Solène, Hadrien, Limengo et moi venons de passer une semaine dans le sud de la Gironde, entre Le Barp, Marcheprime, Salles et Audenge. Nous y avons rencontré toutes sortes de gens que nous avons interrogé sur ce qui fait la grande et la petite histoire du sud de la Gironde. C’était passionnant.

Plusieurs fois, nous avons eu affaire à des gens qui d’abord se méfiaient un peu de nous. Et puis ils ne voyaient pas ce qu’ils allaient pouvoir nous raconter. Et puis, nous voyant intéressés par un peu tout ce qu’ils vivaient, ils se détendaient, ils devenaient bavards. Et finalement, ils s’intéressaient eux-mêmes à ce que nous faisions :"Mais qu’est-ce que vous allez pouvoir faire de tout ça ?"

Je n’ai pas l’intention de développer ici ces thèmes passionnants pour un théâtre de société : une culture populaire méconnue qui s’est faite écraser par l’industrialisation, un paysage rural gagné par la tentation et la peur de devenir une lointaine banlieue de Bordeaux... De cela, je parlerai lorsque nous serons plus avancés dans notre travail.

Je voudrais simplement évoquer ceci. La plus grande partie du peuple français est en crise d’identité. La plus grande partie des artistes de théâtre français aussi. Si les uns et les autres se rapprochaient... Si ce peuple se voyait représenté sur la scène, il est certain qu’il développerait son sentiment d’exister, la conscience de son unité, et la confiance. Si les artistes se proposaient de représenter le peuple, ils ne rouleraient toujours pas sur l’or, mais ils vivraient enfin une aventure théâtrale de leur temps : ils échangeraient leur image contre un rôle.